La artista Haru.K combina comida y paisajes para pintar una utopía moderna

El método de trabajo único de la artista Haru.K, que rompe el marco de la pintura de paisajes tradicional para capturar comida y naturaleza en una misma pantalla, está atrayendo la atención. Según el video de Culture and Art for You, Haru.K presenta pinturas de paisajes con un giro inesperado: de lejos parecen comida apetitosa, pero al acercarse, entre ellos aparecen montañas rocosas, árboles y pequeñas personas.

Detalles delicados implementados con la técnica Agyoposu de Jangji

Las obras de la artista Haru.K se caracterizan por describir con gran detalle tanto la textura de la comida como las formas de la naturaleza. Desde la superficie lisa de un cuenco hasta la forma irregular de un muslo de pollo o de un dátil, todo se expresa con precisión. Para lograr estos detalles, la artista utiliza materiales tradicionales como la tinta china y el Jangji, y en particular, se somete a un proceso de pretratamiento llamado 'Agyoposu'. El Agyoposu es un trabajo que consiste en aplicar una sustancia de Agyo sobre papel, como el Hanji, para endurecer las fibras dentro del papel. Esto evita que la tinta y las pinturas se absorban excesivamente en el papel, ayudando a controlar la expansión y permitiendo manejar líneas y colores aún más delicados.

El orden de trabajo también es único. Primero se realiza la coloración y luego se dibujan las líneas de tinta sobre ella para definir detalladamente la forma del objeto. Además, utiliza de manera armoniosa el método de la pintura occidental, que crea tridimensionalidad dividiendo luces y sombras, y el método de la pintura oriental, que crea formas mediante líneas finas. En cuanto a la composición de la pantalla, si se trata de un dibujo centrado en la comida, primero se establece la posición de la comida y se llena el entorno con el paisaje; si se centra en el paisaje, primero se dibuja el paisaje y luego se coloca la comida, equilibrando así la composición.

Armonía entre el valor espiritual y la satisfacción material, una Pintura de paisajes de vista real moderna

La razón por la que la artista combina temas heterogéneos como la comida y el paisaje contiene una reflexión filosófica sobre el ser humano moderno. Mientras que las pinturas de paisajes del pasado mostraban una utopía para comprender las leyes de la naturaleza y buscar valores espirituales, la artista Haru.K define la utopía del hombre moderno como "un estado donde la felicidad espiritual y la satisfacción material armonizan juntas". Por ello, ha introducido la 'comida', que está directamente relacionada con la supervivencia pero también simboliza la felicidad cotidiana, como un elemento de la pintura de paisajes.

La artista completa su propia 'Pintura de paisajes de vista real' dibujando juntos los paisajes y la comida que ha visto y experimentado directamente en sus viajes. Mientras que los antiguos pintores registraban las montañas y ríos que tenían ante sí, Haru.K integra todas las experiencias de lo que ha visto y comido en un solo paisaje. El trabajo de la artista, que permite descubrir una naturaleza inmensa sobre una mesa ordinaria, va más allá de la sucesión de la tradición y proyecta la imagen de la vida moderna.